martes, 27 de junio de 2017

INSTINTO BÁSICO (BASIC INSTINCT)

THRILLER
127´

DIRECCIÓN:
Paul Verhoeven

INTÉRPRETES:
Michael Douglas
Sharon Stone
George Dzundza
Jeanne Tripplehorn
Stephen Tobolowsky
Mitch Pileggi
Wayne Knight
Leilani Sarelle




Catherine Tramell es una escritora de éxito acusada del asesinato de su amante. Todas las pruebas apuntan a esta atractiva, enigmática y manipuladora mujer que logra seducir al inspector encargado de la investigación en un peligroso juego de sexo y engaño que puede llevar al detective Nick Curran a perderlo todo,  incluso la vida.


Paul Verhoeven revolucionó a un puritano Hollywood con esta historia tan inteligente como engañosa y sobrevalorada, ya que si no hubiera sido por la magnífica puesta en escena del director holandés hubiera quedado relegado a ser un thriller erótico de serie B más, género por otra parte habitual en los noventa. La película descubrió para el gran público a una Sharon Stone lo suficientemente inteligente para saber desembarazarse de ese impuesto rol de mito sexual con el que se la trató de encasillar a resultas del éxito de la película, que juega constantemente al engaño con el espectador, algo que es llevado incluso a la escena de cierre.



Un título que nos descubre una vez más el talento de un director capaz de sacar chispas de brasas escasas además de ser la película  culpable de que muchos videos domésticos acabarán con la opción de fotograma a fotograma desgastada en base a un encendido cruce de piernas de la protagonista. 


EL SILENCIO DE LOS CORDEROS (SILENCE OF THE LAMBS)

THRILLER
118´

DIRECCIÓN:
Jonathan Demme


INTÉRPRETES:
Jodie Foster
Anthony Hopkins
Scott Glenn
Ted Levine
Anthony Heald
Diane Baker
Chris Isaak
Charles Napier
Roger Corman



Clarice Starling es una joven agente del FBI a la que se le asigna el caso de un psicópata apodado Buffalo Bill, responsable de la muerte de varias adolescentes. Pero para poder atrapar a este asesino deberá contar con la ayuda del Doctor Hannibal Lecter, un metódico, frio y calculador asesino en serie que aún recluido es capaz de ejercer un poder de control sobre personas tan preparadas como la propia Clarice.


Basada en el personaje literario creado por Thomas Harris que ya había sido adaptado a la pantalla grande en Manhunter y que a raíz del éxito de esta película generaría toda una saga cinematográfica e incluso una serie para televisión. La película apuesta sus bazas en un par de personajes principales que logran atrapar la atención del espectador como si fuera este quien se encuentra al otro lado de la celda de cristal del Dr Lecter. Un trabajo interpretativo de auténtico lujo el que ofrecen Foster y especialmente un Hopkins que nunca estuvo ni estaría tan grande en pantalla. Pistoletazo de salida para lo que se convertiría en todo un boom en los años siguientes del cine de psicópatas, logrando Jonathan Demme conjugar con notable habilidad la elegancia formal que preside la película con un aire malsano y enfermizo que puebla el celuloide.


Un título seminal en su género y que es capaz de lograr momentos de auténtico terror puro con solo ver a Hopkins recitar con maestría las líneas de diálogo de su personaje. Muchos tratarían de imitarle posteriormente, incluso el mismo, pero el Hannibal Lecter visto en El silencio de los corderos no se volvería a repetir. Buen provecho.


DEPREDADOR 2 (PREDATOR 2)

CIENCIA FICCIÓN
108´

DIRECCIÓN:
Stephen Hopkins

INTÉRPRETES:
Danny Glover
Gary Busey
Maria Conchita Alonso
Ruben Blades
Bill Paxton
Robert Davi
Kevin Peter Hall
Adam Baldwin



En la ciudad de Los Ángeles la policía está llevando a cabo una cruenta batalla contra los sanguinarios carteles de la droga. Oculto a toda mirada un ser de otro planeta es testigo de este enfrentamiento, manteniéndose como mero espectador hasta que se decide a atacar. Y no va a diferenciar entre bandos.


Excesivamente vilipendiada segunda entrega de Depredador, la cinta de Stephen Hopkins tiene a su favor elementos interesantes como son  una ambientación en un futuro cercano en plena ola de calor y la localización de la historia en una ciudad  de Los Ángeles convertida en una especie de sucedáneo de jungla urbanita. Personajes creíbles y una violencia directa pueblan una continuación que lamentablemente acaba en un acto final que no está a la altura de todo lo visto hasta entonces, especialmente en los primeros minutos de película. Además es la primera vez que veremos en el cine una interconexión entre las franquicias de Alien y la presente, con esas cabezas de Aliens usadas como trofeo en la nave de los Predators.



Una secuela que merece una oportunidad y que, manteniendo la esencia y las reglas del juego marcadas en la primera entrega, logra impregnar de un estilo propio esta caza al hombre donde sucede lo que no es nada habitual, que el hombre se convierta en presa.


miércoles, 21 de junio de 2017

WILD WILD WEST (WILD WILD WEST)

WESTERN
108´

DIRECCIÓN:
Barry Sonnenfeld

INTÉRPRETES:
Will Smith
Kevin Kline
Kenneth Branagh
Salma Hayek
Ted Levine
M. Emmet Walsh
Bai Ling
Rodney A. Grant




Jim West y Artemus Gordon son una dispar pareja con habilidades diferentes (West es un excelente tirador y Gordon un maestro en el arte del disfraz), cuyos servicios son requeridos por el mismísimo Presidente de los Estados Unidos Ulysses Grant para frenar los desalmados planes de Arliss Loveless, un lunático que había combatido en el bando Confederado durante la Guerra de Secesión.


Una nadería que fracasa como comedia pero también como mero cine de aventuras con la que el habitualmente resuelto Barry Sonnenfeld es incapaz de ofrecer un producto mínimamente interesante. Súper producción creada ex profeso  como mero lucimiento del hasta entonces acertado en taquilla Will Smith, quien además tiene como escuderos a Salma Hayek, Kevin Kline y un pasado de rosca Kenneth Branagh, y que acaba cayendo víctima de sus propios excesos donde ni siquiera la inclusión de elementos propios del steampunk resultan atrayentes.  



Este remake de la conocida serie del mismo título emitida en los años sesenta supuso el primer tropezón en taquilla del hasta entonces infalible Will Smith, demostrando además que no basta con sumar actores de renombre y ruidosos efectos especiales para lograr un éxito de taquilla, pudiéndose decir que en esta ocasión el actor de Independence day erró el tiro. 


martes, 6 de junio de 2017

VAMPIROS DE JOHN CARPENTER (VAMPIRES)

TERROR
108´

DIRECCIÓN
John Carpenter

INTÉRPRETES
James Woods
Daniel Baldwin
Thomas Ian Griffth
Sheryl Lee
Maximiliam Schell
Mark Boone Jr
Tim Guinee




Jack Crow lidera a un grupo de mercenarios dedicados a buscar y eliminar vampiros. Tras una de sus batidas sufren una emboscada en un motel de Nuevo Méjico a manos de un sanguinario vampiro que logra acabar sin apenas esfuerzo con todo el equipo de Crow.



John Carpenter pone su vista en el género vampírico y ofrece este interesante remedo de western (su género favorito), road movie y película de terror que parte de un soberbio prólogo para acabar por ofrecer uno de los títulos más interesantes de su momento dentro de este subgénero dentro del terror antes que fuera tomado a la fuerza por adolescentes románticos. James Woods compone con su cazador de vampiros un personaje para el recuerdo que bebe de alguna manera de las viejas glorias del western, no pudiendo obviar igualmente a un acertado Thomas Ian Griffith como villano y a una Sheryl Lee todo seducción.


Basada en la novela de John Steakley, la película aporta alguna que otra interesante idea al género, demostrando Carpenter porque es uno de los grandes, y es que sabe marcar sus trabajos con una sello particular e inconfundible. Hay de Edward Cullen si se cruzara con estos vampiros…


PRETTY WOMAN (PRETTY WOMAN)

COMEDIA
119´

DIRECCIÓN
Garry Marshall

INTÉRPRETES
Julia Roberts
Richard Gere
Hector Elizondo
Jason Alexander
Ralph Bellamy
Laura San Giacomo
Hank Azaria





Un acaudalado hombre de negocios contrata los servicios de una prostituta para que le acompañe en unos eventos sociales sin imaginar siquiera que entre ambos se iniciará una relación que devendrá en historia de amor.



Bajo una premisa que si se analiza bien posee tintes ciertamente sombríos y sórdidos (un frío especulador de empresas que se hace con los servicios de una prostituta de la calle) se oculta una de las películas más conocidas de su época, una traslación al mundo de los noventa del cuento del príncipe y la muchacha desvalida que logró convencer, y de que manera, al gran público. Garry Marshall, un experto en sacar petróleo de historias simplonas, convirtió a la pareja formada por Richard Gere y Julia Roberts y gracias a este título en el referente dentro de la comedia romántica de la década de los noventa.



Un fijo de reposición en la pequeña pantalla con una fiel cohorte de seguidores y que sabe aprovecharse del temazo musical de Roy Orbison que da título, y casí sinopsis, a la película.


jueves, 1 de junio de 2017

EL SHOW DE TRUMAN (THE TRUMAN SHOW)

DRAMA
103´

DIRECCIÓN
Peter Weir

INTÉRPRETES
Jim Carrey
Laura Linney
Ed Harris
Noah Emmerich
Natasha McElhone
Paul Giamatti
Philiph Baker Hall




Truman Burbank es un individuo normal y anodino, con un trabajo normal y con una vida normal. Lo que desconoce es que detrás de su aparente normalidad se esconde el más grande reality show de todos los tiempos y que ha hecho de Truman su involuntario protagonista.


Una curiosa película que viendo el cariz que estaba tomando el mundo de la televisión con los por aquel entonces emergentes reality shows brinda un título con evidente trasfondo de crítica social. Su director  aprovecha el tono casi onírico de la historia para brindar a la película un look  visual propio caracterizado por colores y texturas particulares y una estética de los años cincuenta. Jim Carrey deja de lado sus personajes extravagantes y sobreactuados para echar el freno, aunque hay que reconocer que las limitaciones del actor siguen estando presentes, siendo la interpretación de Ed Harris la que merece los mayores elogios.



Un título que guarda en su interesante premisa sus mejores cartuchos. Lo peor de todo es que el paso del tiempo está casi dejando en pañales la irreverente propuesta de este reality.


SOLDADO UNIVERSAL (UNIVERSAL SOLDIER)

CIENCIA FICCIÓN
98´

DIRECCIÓN
Roland Emmerich

INTÉRPRETES
Jean Claude Van Damme
Dolph Lundgren
Ally Walker
Ed O´Ross
Jerry Orbach
Leon Rippy
Ralf Moeller




Dos soldados americanos que se encuentran sirviendo a su país en la guerra de Vietnam se enfrentan entre ellos tras cometer uno de los dos una matanza indiscriminada en un poblado, acabando ambos muertos en la contienda. Pasan entonces a formar parte de un programa secreto del gobierno que pretende utilizar cadáveres para crear una élite de super soldados.


Roland Emmerich dirige esta entretenida y a priori interesante trama de ciencia ficción y acción que finalmente acaba claudicando ante la presencia de sus dos protagonistas y el tipo de cine al que tenían acostumbrado al público. Dolph Lundgren compone un villano de altura que acaba siendo más interesante que su alter ego, un Van Damme que repite posturas y ademanes y al que le ayuda en su interpretación el hecho de dar vida a un cyborg sin conciencia humana.



Roland Emmerich ofrece un trabajo digno y bien rodado, puro entretenimiento cuyo éxito en taquilla generaría toda una serie de películas sobre el tema que acabarían por hacer mejor a esta primera entrega. Es de destacar el gusto por el personaje de Lundgren por los complementos, especialmente en lo que respecta a los collares.


BRAVEHEART (BRAVEHEART)

AVENTURAS
173´

DIRECCIÓN
Mel Gibson

INTÉRPRETES
Mel Gibson
Sophie Marceau
Patrick McGoohan
Angus MacFadyen
Catherine McCormack
Brendan Gleeson
David O´Hara
Brian Cox



Marcado por el vil asesinato de su esposa a manos de los invasores ingleses, el escocés William Wallace liderará a un ejército de despojados y campesinos contra la ocupación inglesa, logrando poner en jaque al mismísimo rey Eduardo I.


Independientemente de las patadas que pueda arremeter contra la verdadera historia de Wallace, Mel Gibson demuestra con este, su segundo título como director, una calidad como realizador a tener en cuenta, poniendo además con Braveheart en la palestra la épica de un cine de aventuras muy poco común en los años noventa y a la que hay que sumar unas secuencias de batallas nunca vistas hasta entonces, de una brutalidad que te cercena. Bestial partitura musical de James Horner para acompañar a la gran y justa  vencedora en los Oscar de ese año.


Romance, venganza, justicia, violencia y honor, todo esto y mucho más contiene una película de esas que logran activar nuestras emociones. Que levante la mano quien no ha dicho alguna vez aquello de “Podéis quitarme la vida pero nunca me quitareis la libertad!!!”, pues eso.